这个第二阶段，应该如何去具体展现呢？
“我当初看到这儿，就很感兴趣，也很能感同身受。因为洛琦不是那种存在于励志故事榜样人生上的范文，不会对于这一阶段一笔带过，只着重在后面的奋发图强一鸣惊人上熬鸡汤。
他是有厚度有多面性有血有肉的，他是落地真实的，有人性的挣扎与负面，在这个时期那些恐惧阴暗懦弱的情绪都是组成一个活生生的人最不可割舍的表现。”
苏凌的话让在场的人都频频点头，松了一口气，毕竟现在的很多演员们，甚至有很多成名已久的“演技派”演员都会各种带编进组，或硬或软地要求自己的角色不能有一点缺陷，必须是伟光正，不允许角色有一点在明面上表现得不够高光和被指摘的地方。
而流量明星作为舆论骂战的中心，无论是粉圈文化还是推波助澜的跟风路人进行的舆论审判，更是重灾区，本人都各个包装出匪夷所思的人设了，连刻薄狭隘都能洗白成真性情，耍大牌不理人春秋笔法成不食人间烟火的专注单纯，更别提粉墨登场的角色了。
他们起先还真担心这里作为洛琦最狼狈最阴晴不定的阶段，一定是会不同于很多剧集正面角色的塑造的，破坏了角色的“完美度”，苏凌真的有可能大手一挥让他们删下去。他不去演，剧组最大可能的就是让步，毕竟码到苏凌这样合适的演员也不容易，前几天围读的时候他们都没敢贸然提这个。
但幸好，他居然还真就对这儿这么感兴趣，甚至自己提出了角色作为一个真实活人的多面性，一时间整个剧组都无形间打破了一点看不见的隔膜，微微地沸腾了起来。
“对对对，就是这样，洛琦他就是一个普通人，之前普通地上班拿工资，舞蹈其实只是他一个从小的爱好。
他不是什么大神，也不是什么绝世天才，没有格外伟大的觉悟，没有什么主角光环，真正的普通人在遭受到事故和打击后是什么样子，他就是什么样子。”
苏凌微微点头，浅笑间几乎有些叹息之感：“都是人，血肉之躯，切肤之痛、未来崩塌，怎么不痛不恨呢？”
“恨？对了，你刚才还说了阴暗，你的想法是在颓废痛苦之上再加上一点比较黑暗的表达吗？”
苏凌点点头：“我觉得一个正常人被骤然的打击逼到绝境时，基本上都是会有极端负面的情绪的，这样才符合真实和常理，也更能加深洛琦的情感冲突，更能让观众感同身受代入进去。”
“这个前因后果，我们目前还是在讨论之中，但已经基本确定了下来了最重要的方向，它不算是天灾，就是那种没有任何责任人的事故。
那么可以被他怨恨的责任人太多了，没有这些责任人的过错，他的眼睛怎么会伤到？还有律法，律法判定得太轻了，凭什么毁了他一生的事情，就这样轻飘飘地放过了他们，只赔了几个破钱？还有命运，为什么世上这么多人，偏偏是他？他明明那么努力地逃离了窒息的家庭，只是想在这个世界上安安稳稳地活着居然都这么难，永远成了不可能。”
苏凌在笔记上列出来了几个点，继续说道：“根据不同方向的事故原因，洛琦的憎恨与阴暗情绪的发酵方向是不一样的，他需要有这个宣泄口，发泄他所有的痛苦，这个阶段他对这个世界是抱着一种恶意的，尤其是对那一类和毁了他的那些人差不多的特殊人群。
说白了，这会儿他的病不只是眼睛，遭受到的困难也不止是成年视障的重重障碍，更是心灵灵魂上的重大创伤，他沦陷在自己迅速发酵的心病之中。”
编剧已经文思泉涌，这会儿就开始欻欻动笔了，导演沉思了一会儿，也不禁点了点头，觉得这样的人物更加真实丰满，也更加的有张力，包括整个电影的戏剧冲突也是会更生动抓人，整个的情绪提了一截。
就是苏凌居然对于人物的感知这么强的吗？他叙述的语气明明不重，也不激动，可就是有一种很强的代入感，让人体会到他压抑着的一些疯狂与仿佛角色本人的挣扎混乱。
不像演的，倒像是这些都真实地在他身上发生过。
“那么现在抛开这些具体设定事件，我们以后再慢慢地去磨，就是把握好一个度，毕竟洛琦的转折在你说的第三阶段。”
导演看着苏凌：“如果第二阶段的暗色太过了，收不回来，就会导致第三阶段他的回转无法让人信服，他无光舞台的炙热也就无法打动观众。”
苏凌知道，导演的顾虑确实是有理由的，不同于电视剧，大银幕会将演员的塑造放大，一丝一毫的细节都是成就这个人物的关键。
很多大导演能够把演员手把手调教成他们想要的样子，毕竟相对于电视剧的体量和拍摄时间的对比，他们有相对很长的时间去一点点磨演员最细微的表情。
这也是为什么很多光环笼罩的电影咖，一“下凡”来电视剧赚钱，就直接“原形毕露”，直接把口碑砸得稀碎。
离了资源堆积起来的好班底，更加依赖演员自己揣度的电视剧和电影显然对演员的要求会高上许多。
这部电影的导演算是电影圈比较新的新手，整个组里除了摄像以及一些老演员，最有从业时长、经验，也最有话语权的居然就是才不过三十一岁的苏凌。
也就是说，这一部戏的重中之重在苏凌身上，他能演绎出来的深度与塑造出来的精彩度决定了导演能够讲述剪辑出来的作品完美度。
不要去指望着导演去怎么磨苏凌的表演，不如他自己发掘，也不如和这个组里其他靠谱的演员碰撞，而且他本身就是一个自己揣摩进阶的天才拼命型演员，每一次的自我突破都堪称恐怖。
这个剧组的优势在于真诚地讲好一个故事与、真诚地一切为了戏发力，不搞什么大导演刚愎自用的一言堂阶级压迫，现在这个阶段打磨剧本、打磨细节期间的群策群力、解决困难同样是塑造人物极为重要的一环。
这算是个极大的压力，也是挑战。对于人物的多面、极致与细节，苏凌只是对着导演点了点头：“我现在就在这里，我挺过来了。”
我当时经历过，我撑过来了，现在与大家见面的是自我救赎人格成长后的我。
选择苏凌，出品方和导演除了作品外，自然也是查过他的履历，当然也有人物命运上的相似性这个原因，这一个瞬间，苏凌仿佛就完完全全是洛琦从剧本中生长出来了一样。
这是一种相当奇妙的感觉，那一瞬间给人带来的激动简直是难以描述的灵魂振动，酣畅淋漓。
就这样的一瞬间，他就几乎能够断定，这个作品，成了。
“第三阶段，帮助他找回自我、抛弃怨愤的引子，当时我弟弟其实是有一个网友，后来成为了现实的朋友，并且一起在进行着后来的事业，是很好的搭档。
但我们的剧本为了去进行一个更加精简、更加深入人心的刻画，更加强烈一些的戏剧张力，以及情感共鸣传递，是把这个朋友的功能性位置的人物设定改成了一个小孩，改动一下这个关系下的人物基调，而且还想要加一只宠物是猫咪的设定。”
苏凌点了头：“发过来的剧本有提过，所以现在是这里有什么问题吗？”
编剧说道：“现在我们其实在考虑一个孩子是否能够承担得起这样重要的戏份，毕竟他们缺乏成熟的认知和充足的生活经历，他们恐怕很难能够演得出来我们想要的那种坚韧、倔强以及感染力，理解不到位、眼睛里没有故事感的可能性太高了。
抛开这些不提的话，我们这个角色设定要一个女孩还是男孩？”
苏凌不假思索：“女孩。”
这么迅速，其他人也是没想到，有些好奇：“为什么？”
其实苏凌也不知道为什么，只是本能地感受了一下的第一反应：“可能是女孩会更加的细腻，同等家庭与年纪，她们往往会表现出更加成熟的思想与行为。
而且，相比于男孩的形象，女孩本身就代表着美好与未来，更加能够作为打动洛琦、促使洛琦开始走出挣扎，直面自己接纳自己自我救赎的象征，也更能感染观众。
至于小演员，我记得从前看到过的剧集和电影中，都有表现极为优秀格外打动观众的小演员，年纪应该不是问题。”
导演和编剧苦笑道：“你上一次看到你说的极为优秀的小演员是什么时候？”
这话问的，苏凌一愣才仔细地回想了下：“……大约至少十五年前的片子。”
对啊，你看看，你说说，这娱乐圈的演员歌手，品质降级的其实也不止是二十多三十多岁这一批，同样随着越来越同质化的题材和越来越急功近利的教育降级了小演员。
“也不止是小孩，还有猫，也难，让猫能协助演戏，得找那种专门训练过的猫咪，现在有温总投资，预算上宽松了许多，倒是有可能，但是否能灵性到承担这个功能，也还是存疑。”
全剧组一同陷入了沉默，温和明忽而清了下嗓子：“其实……我听了这么一耳朵，虽然可能还是不太了解具体设定，但小孩的话，我确实有那么一个人选。”
啊？
苏凌都有些惊讶，温和明对着他眨了下眼睛：“这个女孩，你也挺熟悉。”